Belle là một câu chuyện trưởng thành đen tối dành cho những người hâm mộ Studio Ghibli

Kodoani.com - Bộ phim mới nhất của đạo diễn Mamoru Hosoda là Belle cuối cùng đã ra rạp ở Mỹ. Nó đã được giới thiệu như một câu chuyện kể lại hiện đại của Người đẹp và Quái vậ , nhưng bối cảnh ảo của nó không phải là bước ngoặt duy nhất được áp dụng cho câu chuyện được yêu thích. Giống như Wolf Children và  Summer Wars của Studio Chizu,  Belle không lãng phí thời gian khi đi sâu vào các chủ đề về cái chết và mất mát.

Tuy nhiên, Belle đã đưa các chủ đề trưởng thành hơn một bước, giới thiệu cuộc thảo luận về lạm dụng trẻ em, sự hy sinh bản thân và trách nhiệm cộng đồng. Những chủ đề nặng nề này khiến nó trở nên khác biệt với những bộ phim nổi tiếng và phù hợp với trẻ em hơn của Studio Ghibli như Spirited Away và Howl's Moving Castle. Hơn nữa, những bộ phim như Belle  mang đến cho khán giả những câu chuyện hiện đại và những góc nhìn sắc thái phù hợp với các vấn đề của thời đại ngày nay.

Belle đặt mình vào vị trí giữa các bộ phim hoạt hình như Your Name và A Silent Voice, tách biệt khỏi các bộ phim của Disney-esque Ghibli. Đó là một câu chuyện về tuổi mới lớn kể về một cô gái trẻ tên là Suzu, người đã không thể hát kể từ cái chết của mẹ cô. Tuy nhiên, khi cô tham gia vào thế giới ảo mang tên U, cô đã tìm lại được giọng nói của mình và trở thành cảm giác nhạc pop qua đêm được gọi là Belle; nhưng mọi thứ nhanh chóng bị xáo trộn khi một kẻ nào đó được gọi là Rồng xuất hiện để tàn phá nước U.

Thoạt đầu, khán giả có thể cho rằng Dragon thực sự là một người mà Suzu quen biết, có thể là một người bạn hoặc người yêu thời thơ ấu của cô ấy. Cuối cùng, hóa ra Dragon là một người lạ - một cậu bé tên Kei. Nó tiết lộ rằng cậu và anh trai của mình đang bị lạm dụng bởi cha của họ, và Suzu có thể giúp các cậu bé sau khi tiết lộ con người thật của cô ấy với thế giới của U để có được sự tin tưởng của các anh chị em bị tổn thương.

Bước ngoặt bất ngờ đưa bộ phim tập trung ra khỏi thế giới huyền ảo của U và đặt nó vào những mối nguy hiểm của thế giới thực. Tiết lộ về những gì đang thực sự xảy ra đằng sau những cánh cửa đóng kín - và màn hình máy tính - tối một cách đáng ngạc nhiên, đó là điểm khác biệt của Belle với những câu chuyện khác cùng thể loại như Spirited Away. Cả Suzu và Chihiro từ Spirited Away đều phải điều hướng địa hình hiểm trở đầy rẫy những diễn viên có ý định thực sự không phải lúc nào cũng rõ ràng, nhưng con thú thực sự của Belle hóa ra không hơn gì một người cha. Do chủ đề người lớn, bộ phim có thể không dễ hiểu đối với khán giả nhỏ tuổi, nhưng người lớn có thể tìm thấy giá trị ở sự trung thực và khẩn cấp của nó.

Studio Ghibli cũng giải quyết các chủ đề quan trọng và giao cho các nhân vật nữ chính của mình, nhưng một số - bao gồm cả Hosoda - đã chỉ trích việc lý tưởng hóa các nhân vật nữ của hãng. Thật khó để nói rằng Suzu hoàn toàn thoát khỏi sự lý tưởng hóa nếu xét đến tài năng ca hát, lòng nhân ái xuất chúng và lòng dũng cảm ấn tượng, nhưng nhìn chung, Belle mang đến một câu chuyện dễ hiểu hơn nhờ bối cảnh và xung đột khá thực tế. Trong khi một metaverse tương tự như U vẫn chưa tồn tại, thì việc lạm dụng và mất mát chắc chắn có. Do đó, Suzu không giống công chúa Disney mà trở thành một cô gái bình thường mà khán giả hiện đại có thể kết nối.

Mặc dù Belle có thể khá đen tối, nhưng nó vẫn duy trì một dòng chảy đầy hy vọng liên quan đến một thứ thường bị phỉ báng trong tiểu thuyết: Internet. Đặc biệt hơn, bộ phim này miêu tả phương tiện truyền thông xã hội dưới một khía cạnh tích cực đến không ngờ, vì chính thế giới ảo của U mang đến cho Suzu khả năng thể hiện bản thân.

Belle khuyến khích mọi người sống và làm điều tốt trong thế giới thực mà không hạ thấp giá trị của thế giới ảo, trong khi chủ nghĩa nữ quyền của nó góp phần thúc đẩy và truyền cảm hứng cho những phụ nữ trẻ tìm ra tiếng nói của chính mình. Nếu Studio Chizu duy trì chất lượng hiện tại của các bộ phim của mình trong tương lai, sẽ rất thú vị để xem hướng đi của Hosoda cho bộ phim tiếp theo.

Theo: Kodoani.com