Từ Shonen-ai đến Yaoi: Lịch sử của boy love

Lịch sử lâu đời và lâu đời của thể loại Boys Love phản ánh bản chất luôn thay đổi của chính ngành công nghiệp manga.

Thể loại Boys Love  đã được trải qua một thời kỳ phục hưng thời gian gần đây , với nhiều tác phẩm  mới cùng với những tác phẩm cũ đang nở rộ. Thể loại Boys Love có một lịch sử hấp dẫn và độc đáo, phát triển qua nhiều năm để trở thành thể loại như ngày nay. Trên thực tế, lịch sử của Boys Love cho thấy ngành công nghiệp manga và anime đã phát triển, phát triển và thay đổi như thế nào trong những năm qua.

Nguồn gốc ban đầu của Boys Love từ khá lâu, được xây dựng dựa trên xu hướng nghệ thuật bishōnen. Nghệ thuật này thường cho thấy những người đàn ông ái nam ái nữ, thường có làn da mịn màng và mái tóc dài bồng bềnh. Nghệ thuật của họa sĩ minh họa Kashō Takabatake thường được coi là một trong những người khai sinh ra phong cách này vào đầu những năm 1900. Những bức tranh minh họa của ông ấy thường mô tả những chàng trai ẻo lả, xinh xắn và thường được cho là có ẩn ý về tình dục đồng giới. Nghệ thuật này rất phổ biến với phụ nữ và trẻ em gái và thường được sử dụng trên các tạp chí nhắm đến đối tượng nhân khẩu học đó, với tạp chí Shōjo no tomo là một trong những tạp chí phổ biến nhất.

Điều này cũng được kết hợp với một sự thay đổi lớn trong ngành công nghiệp manga với sự phát triển của thể loại Gekiga. Gekiga nổi lên vào những năm 1950 và nhằm mục đích thể  hiện những câu chuyện thực tế và trưởng thành hơn nhắm đến khán giả lớn tuổi. Tuy nhiên, thuật ngữ này sớm trở thành đồng nghĩa với manga có yếu tố gây sốc, bao gồm những câu chuyện có nội dung bạo lực, khiêu dâm hoặc các chủ đề người lớn khác. Phong trào này đã hoàn toàn xác định lại những gì có thể xảy ra với manga và tạo ra một hình thức kể chuyện và thẩm mỹ hoàn toàn mới trong lĩnh vực này.

Điều này sẽ truyền cảm hứng rộng rãi cho bối cảnh độc lập và cuối cùng được hòa nhập vào dòng chính. Hai tác phẩm được coi là nguyên mẫu ban đầu của Boys Love: cuốn tiểu thuyết năm 1961 của Mari Mori, Lovers 'Forest và Hideko Mizuno là Fire !. Lovers 'Forest  kể câu chuyện về một giáo sư và người yêu nam trẻ tuổi của ông , trong khi Fire! là một bộ truyện tranh shoujo của Hideko Mizuno về ngôi sao nhạc rock người Mỹ Aaron. Câu chuyện theo chân anh khi anh trải qua những thăng trầm của cuộc đời nhạc sĩ, bao gồm cả việc tham gia vào một số kịch bản khiêu dâm.

Vào đầu những năm 1970, một thế hệ hoàn toàn mới của các nhà sáng tạo manga nữ bước vào làng truyện tranh shoujo. Điều này dẫn đến thể loại này được mở rộng ồ ạt, bao gồm các chủ đề, chủ đề và cảm hứng mới. Một phần lớn của sự mở rộng này là do một nhóm có tên gọi là Nhóm Năm 24. Nhóm này bao gồm những huyền thoại như Yasuko Aoike, Moto Hagio và người sáng tạo ra Rose Of Versailles Riyoko Ikeda. Sự mở rộng này đã dẫn đến sự hình thành của một thể loại mới gọi là shōnen-ai.

Shōnen-ai, là một nhánh phụ của shojo manga, có xu hướng kể về những mối tình lãng mạn tình cảm giữa những chàng trai đồng tính luyến ái. Tuy nhiên, bất chấp bản chất nam của những mối tình lãng mạn này, câu chuyện vẫn hướng đến khán giả nữ. Hai trong số những tựa game sớm nhất được coi là một phần của thể loại mới mẻ này là In The Sunroom của Keiko Takemiya và The November Gymnasium của Moto Hagio

Đồng thời, tiểu văn hóa tự xuất bản được gọi là doujinshi đã lên cao trong những năm gần đây. Nhiều người sáng tạo trong cảnh này bị ảnh hưởng nặng nề bởi cả Shounen-ai và Gekiga. Do được tự xuất bản, những người sáng tạo này có thể thể hiện rõ ràng hơn hành vi của người lớn. Nhiều doujinshi dựa trên các tác phẩm hiện có. Tiểu văn hóa này chứa đựng một tiểu văn hóa khác tập trung vào những câu chuyện khiêu dâm, nhiều người trong số đó chứng kiến ​​tình yêu nảy nở giữa những người đàn ông được tìm thấy trong các loạt phim anime và manga nổi tiếng. Năm 1975 chứng kiến ​​hội chợ Comiket doujinshi đầu tiên và cuộc gặp gỡ người sáng tạo, thể hiện quy mô và độ phủ sóng tuyệt đối của văn hóa doujinshi.

Vào khoảng thời gian này, thuật ngữ " yaoi " lần đầu tiên xuất hiện. Cả Yasuko Sakata và Akiko Hatsu đều được ghi nhận vì đã tạo ra nó. Yaoi là từ ghép tự ti của cụm từ tiếng Nhật "yama nashi, ochi nashi, imi nashi " , có nghĩa là "không có cao trào, không có điểm, không có ý nghĩa", chọc ngoáy vào bản chất khiêu dâm thuần túy của nhiều tác phẩm ban đầu này.

Tuy nhiên, bất chấp nguồn gốc chế giễu này, yaoi đã sớm vượt qua Shounen-ai để trở thành một thể loại, trở thành thuật ngữ tiêu biểu cho những câu chuyện tình cảm lãng mạn và tình dục nam khi doujinshi trở nên phổ biến hơn và xuất hiện nhiều hơn. Vào cuối những năm 1980, chuyển thể anime của các tác phẩm Shounen-ai như Patalliro! đã được phát hành trên cả hai định dạng truyền hình và gia đình.

Sự nổi tiếng này có nghĩa là các công ty chính thống nhanh chóng bắt đầu thuê những người sáng tạo yaoi doujinshi cho tạp chí của họ, dẫn đến việc nhiều tác phẩm của người hâm mộ được chuyển thể thành tiêu đề gốc và các nhóm như CLAMP  rời khỏi bối cảnh dōjinshi và chuyển sang dòng chính. Đến năm 1990, nhiều tạp chí đã dành riêng phần Yaoi để thu hút trực tiếp thị trường mới này. Trên thực tế, từ năm 1990 đến 1995, 30 tạp chí dành riêng cho Yaoi đã được thành lập.

Tuy nhiên, vào giữa những năm 90, những lời phàn nàn bắt đầu chồng chất lên thể loại này. Cái gọi là "Cuộc tranh luận Yaoi" lập luận rằng thể loại này có hại do mô tả không thực tế về những người đồng tính nam và củng cố tư tưởng lệch lạc của xã hội Nhật Bản. Cuộc tranh luận này đã dẫn đến việc nhiều nghệ sĩ rời bỏ hoàn toàn cảnh quay hoặc thay đổi mô tả của họ về người yêu nam để nhạy cảm hơn với khán giả đồng tính .

Ở Mỹ, yaoi đã thành công vào đầu những năm 2000 do các tác phẩm doujinshi trở nên dễ tiếp cận hơn với internet . Năm 2001, California đăng cai tổ chức American Yaoi-Con đầu tiên, và manga yaoi được dịch chính thức đầu tiên ra mắt tại Hoa Kỳ vào năm 2003. Ngay sau đó, thể loại này đã bùng nổ, với hơn 100 đầu sách được xuất bản tại Hoa Kỳ vào năm 2006, một con số tiếp tục phát triển với tải xuống trực tuyến làm cho thể loại này trở nên dễ tiếp cận hơn bao giờ hết.

Boys Love có một lịch sử hấp dẫn, bao gồm nhiều phong trào nghệ thuật và sự kiện xã hội khác nhau. Nó cho thấy rằng trong khi một số chủ đề có thể đã có từ lâu, thế giới manga vẫn không ngừng dịch chuyển và thay đổi, với mỗi thế hệ mới sẽ xây dựng dựa trên những gì có trước nó và tạo ra một cái gì đó mới. Nó cũng cho thấy cách các nền văn hóa phụ nhỏ có thể nhanh chóng tiến vào dòng chính, xác định lại phương tiện trong quá trình này.